Музыкальный ритм

Содержание статьи

Действительно, без ритма никакая музыка, никакое движение невозможно. Ритм – это время, а мы подчинены течению времени и поэтому должны быть ритмичными.
Музыкальный ритм не привязан к обычным единицам времени – секундам, минутам (ведь длительности относительны). Но в музыке есть своё – музыкальное время, которое тоже нельзя терять, которое нужно чувствовать и ценить.
Чувствительность к ритму сформировалась на ранних этапах развития человека как необходимый эволюционный механизм. Ритм ускорял совместное передвижение.
Способность ритмично выполнять совместную работу – при разгрузке машины или при рубке дров – это последствие эволюционного развития нашего чувства ритма. Так что, ритм нам нужен не только на занятиях по танцам и музыке. Ритм пронизывает все сферы жизни.
музыкальный ритм
С точки зрения физики звук и ритм (музыка и ритм) это одно и то же. Звук фортепиано это не что иное как ритмичное колебание струны. Каждый, пускай даже совсем не музыкальный звук, заключает в себе определённую ритмичную вибрацию.

Музыкальный ритм в древности

Логично предположить, что самые раннее «художественное» использование ритма было связано с танцем: незапамятные времена, ночь, люди танцующие вместе у костра. Кто знает, быть может так всё и было. Но достоверно мы знаем одно – одними из первых, кто всерьёз занялся теорией ритма были древние греки.
Были изобретена система стихотворных размеров, которая используется и по сей день. Это всем известные ямб, хорей и т.д. Посколько в Древней Греции стихи не столько читались сколько пелись, можно считать, что это в этот период возникли первые попытки сознательной организации музыки во времени. Некоторые теоретические тексты дошли до нас из Древней Индии.
музыкальный ритм

Пример музыкального ритма в Древней Греции

Были изобретена система стихотворных размеров, которая используется и по сей день. Это всем известные ямб, хорей и т.д. Посколько в Древней Греции стихи не столько читались сколько пелись, можно считать, что это в этот период возникли первые попытки сознательной организации музыки во времени. Некоторые теоретические тексты дошли до нас из Древней Индии.
музыкальный ритм

Ритмика

Прежде чем поступить музыкальную школу ребёнок ходит на подготовительные занятия, где с ним целый год занимаются ритмикой. Это специальная дисциплина и предназначена она не только для детей.
Отличное владение ритмом – это больше половины дела в вопросе нашего музыкального развития. На уроках ритмики даются базовые понятия музыкального ритма. Ребёнок познаёт их очень ествественно и в большей степени телом.
Взрослому чуть труднее – некоторые вещи приходится пропускать через интеллект. А в европейских ритмических терминах легко запутаться. Пульс, метр, доля – это довольно тонкие, не сразу поддающиеся понимаю понятия.

Элементы музыкального ритма

Базовым элементом ритма является пульсация. Внутри человеческого тела находится постоянный источник пульса – сердце, обладающее равномерным ритмом.

Пульсация в музыке

Понятие пульсации – это ключевой момент в том, как мы чувствуем ритм. Наше восприятию приятна звуковая равномерость, организованность. Нас тянет в танец, когда мы слышим ясное равномерную движение длительностей.
Мы качаем головой, стучим ногой в такт. Мы легко чувствуем ритм волны и седлаем её. Равномерность пульсации в пределах одного музыкального фрагмента можно назвать метром.
музыкальный ритм
В пределах метра существуют сильные и слабые доли. Доли это ровные шаги солдат на плацу. Сначала сильная доля, потом слабая. Раз, два, Три, четыре.

Длительности в ритме

музыкальный ритм
Европейцы придумали очень удобный способ записи музыкального ритма – длительности, всем известные половинные, четверти, восьмушки и шестнадцатые.
В Индии, в Африке, в арабской музыке немного другая ритмическая культура, там ритмы не всегда строго записываются, у исполнителя гораздо больше пространства для ритмической импровизации. Тем не менее, европейская система почти универсальна.
С её помощью можно записывать ритмы разных культур, делая их доступными музыкантам, не знакомым с традиционной ритмической культуры той или иной страны.

Чувство ритма

Профессиональный музыкант отличается от любителя не техническим мастерством, а в первую очередь особым чувством ритмом. Владение ритмическими длительностями и способность свободно их комбинировать, «читать» ритм – это тот минимум, который необходим для того, чтобы исполнять музыку вместе.
Здесь же приводим таблицу длительностей над которой можно просто немножко помедитировать и прийти, возможно, некоторой ясности. Система длительностей чаще всего интуитивно понятна.
музыкальный ритм
OK
Telegram
VK
Facebook
советы для занятий фортепиано

7 советов для занятий фортепиано

Советы для занятий по фортепиано Предлагаем вам подборку 7 советов для занятий фортепиано. 1. Найдите хорошего преподавателя по фортепиано Зачастую начинающие музыканты склонны не прибегать ни к чей помощи и занимаются самостоятельно. С учётом того, насколько много сейчас информации онлайн, этот путь, вполне возможно, принесёт вам некоторую пользу. К тому же, самостоятельное обучение это почти

Прочитать
училище имени корсакова

Как поступить в Санкт-Петербургское училище имени Римского Корсакова?

Санкт-Петербургское училище имени Римского Корсакова Содержание статьи Санкт-Петербургское училище имени Римского Корсакова — одно из самых старых музыкальных учебных заведений России, открыто в 1882 году. Изначально действовало как музыкально-драматические курсы. Как и почти все муз.училища страны, поменяло множество названий. В 1936 году училище стало частью Ленинградской Консерватории и вплоть до 1991 года было известно как «Музыкальное

Прочитать
доминантсептаккорд

Доминантсептаккорд

Доминантсептаккорд Поговорим об аккорде, о котором все хотя бы раз слышали. Доминантсептаккорд. Он же – малый мажорный септаккорд. Почему же у доминантсептаккорда два названия? Дело в том, что название Малый Мажорный указывает на строение аккорда, а Доминант – это то, какую функцию в тональности аккорд выполняет. Если взять аккорд отдельно, он будет Малым Мажорным, если

Прочитать