Курс Сольфеджио с нуля
Могучая кучка композиторов. Их портреты висят в каждом музыкальном учебном заведении. Их имена носят музыкальные школы, улицы, театры, музыкальные ВУЗы. Они – главные лица музыкальной культуры 19 века. Буквально иконы русской музыки.
Состав «Могучей кучки»
Кто входил в могучую кучку композиторов
«Могучая кучка» — неформальное объединение петербургских композиторов 1860–1870-х годов, сплотившихся вокруг Миллия Балакирева. Их цель — создать самобытную русскую музыкальную школу, опирающуюся на народные интонации, историю, сказочно-ориенталистские сюжеты и смелый гармонический язык. Само выражение «могучая кучка» закрепилось после статьи критика Владимира Стасова (1867), поддержавшего молодых авторов.
7 композиторов могучей кучки
Миллий Балакирев (1837–1910). Идейный лидер кружка, пианист и дирижёр; вдохновитель программности и фольклорных обработок, организатор концертов «кучкистов».
Цезарь Кюи (1835–1918). Композитор и острый критик, по профессии военный инженер-фортификатор; автор камерных и оперных партитур, публицист «новой русской школы».
Модест Мусоргский (1839–1881). Самый радикальный новатор группы, стремился к «правде речи» и психологизму; оперы «Борис Годунов», «Хованщина», фортепианный цикл «Картинки с выставки».
Николай Римский-Корсаков (1844–1908). Виртуоз оркестровки, соединил народно-сказочный материал с блестящей колористикой; оперы «Снегурочка», «Садко», сюита «Шехеразада».
Александр Бородин (1833–1887). Учёный-химик и композитор; эпический симфонизм и героико-историческая тема — симфонии, опера «Князь Игорь» («Половецкие пляски»).
Чем же заслужили композиторы «Могучей кучки» такое признание у современников и потомков?
Творческое объединение «Могучая кучка» сложилось в 1850-1860 г. в Санкт-Петербурге. Первыми участниками были композитор Милий Балакирев и критик Владимир Стасов. Все остальные присоединились позже, вдохновившись идеями Балакирева («Могучую кучку» иногда называют Балакиревский кружок).
Композиторы были объединены мыслью о воплощении русской национальной идеи в музыке. Они считали себя наследниками Михаил Ивановича Глинки.
Композиторы были объединены мыслью о воплощении русской национальной идеи в музыке. Они считали себя наследниками Михаил Ивановича Глинки.
Он был первым русским професиональным композитором, работающим на материале русской народной музыки. Участники кружка собирали фольклор, ходили в музыкальные экспедиции – из путешествий по Волге Балакирев «привёз» сборник «40 русских песен».
Найденные в провинциях материалы композиторы использовали в своих операх. Как правило, это были эпические или сказочные произведения – «Борис Годунов», «Хованщина», Мусоргского «Псковитянка» Римского-Корсакова, «Князь Игорь» Бородина.
Также народные мотивы вплетались в ткань симфонических и вокальных произведений. Кроме народных мотивов, «кучкисты» работали с материалом церковной музыки – знаменный распев, паралитургические духовные стихи.
Композитор были дружны. Во многом деятельность «Могучей кучки» выражалась в еженедельных сборах-посиделках, на которых обсуждались самые актуальные проблемы – не только музыкального характера. Балакиревский кружок живо интересовался литературой, изобразительным искусством.
Такие люди как Марк Антокольский, Илья Репин, Иван Тургенев, Алексей Писемский приятельствовали с композиторами «русской пятёрки» и часто приходили на сборы кружка.
«Могучая кучка» вела активную общественную деятельностью. По инициативе группы была открыта бесплатная музыкальная школа для людей всех сословий. Устраивались бесплатные концерты.
Интересно, что среди участников «кучки» никто не имел профессионального музыкального образования. Дело в том, что на тот момент в России просто не было музыкальных учебных заведений. (Первая консерватория открылась в России только 1862 году по инициативе Антона Рубинштейна).
Творчество композиторов могучей кучки
Автор блестящей оперы «Князь Игорь» Александр Порфирьевич Бородин был в первую очередь знаменитым химиком и работал врачом. Музыка поначалу была для него чем-то вроде хобби.
Как это часто бывает в истории культуры, молодая группа идейно противостояла консерваторам, особенно в лице Антона Рубинштейна. Тот был в свою очередь активным порицателем идей сообщества. Рубинштейн представлял себе развитие отечественной музыкальной культуры по западным образцам. Идеи «русской пятёрки», были ровно противоположными.
Как это часто бывает в истории культуры, молодая группа идейно противостояла консерваторам, особенно в лице Антона Рубинштейна. Тот был в свою очередь активным порицателем идей сообщества. Рубинштейн представлял себе развитие отечественной музыкальной культуры по западным образцам. Идеи «русской пятёрки», были ровно противоположными.
Идейным вдохновителем группы был критик Владимир Стасов – именно он дал название «Могучая кучка».
Это словосочетание было взято и подхвачено публикой из статьи Стасова 1968 года: «Сколько поэзии, чувства, таланта и умения есть у маленькой, но уже могучей кучки русских музыкантов». Самим участникам было ближе всего название «Новая русская музыкальная школа». В нём ёмко отражалась суть Могучей кучки – прогрессивное следование русской народной традиции.
Стасов был старшим участником кружка и в кругу «кучкистов» был несомненным авторитетом. Тогда были популярны прогрессивные общественные и художественные идеалы – 60-ые 19 века года это время демократического подъёма. Композиторы были увлечены идеями Герцена, Белинского и Чернышеского.
К 70-ым годам группа перестала собираться вместе и формально распалась. Тем не менее всё, чем композиторы занимались потом, несомненно было следствием их общей работы. Несмотря на идейные противоречия, которых нельзя было избежать, группа и её идеи на самом деле продолжали жить. Из учеников Римского-Корсакова чуть позже возник «беляевский кружок».
В него входили Н.Н. Черепнин, А.К. Глазунов, А.К. Лядов, Ф.М. Блуменфельд и другие заметные музыканты того времени. Сам Беляев был богатым купцом и меценатом. У себя дома каждую пятницу он проводил музыкальные вечера, на которые часто исполнялась новая музыка.
Беляевский кружок – был очень заметным явлением своего времени.
В значительной степени деятельность этой группы была вдохновлена участниками Могучей кучкой.
Выходит что и последующие поколения композиторов – Скрябин, а потом Прокофьев, Шостакович – были продолжателями той самый линий, начало которой прочертили Милий Алексеевич Балакирев, Цезарь Антонович Кюи, Николай Андреевич Римский-Корсаков, Модест Петрович Мусоргский и их идейный руководитель Владимир Васильевич Стасов.
Русская академическая музыкальная культура в целом и образовательные традиции в сфере музыки в огромной степени обязаны композиторам «Могучей кучки».
Кроссворд: композиторы «Могучей кучки»
Ниже — готовый набор подсказок для мини-кроссворда о «кучке». Число букв дано без пробелов и дефисов; буквы Ё/Й учитывайте как отдельные. Ответы можно располагать как по горизонтали, так и по вертикали.
Лидер объединения, пианист и организатор (9) — БАЛАКИРЕВ
Автор «Картинок с выставки» (10) — МУСОРГСКИЙ
Мастер оркестровки, автор «Шехеразады» (15) — РИМСКИЙКОРСАКОВ
Химик по профессии, автор «Князя Игоря» (7) — БОРОДИН
Военный инженер и музыкальный критик (3) — КУИ
Критик, закрепивший выражение «могучая кучка» (6) — СТАСОВ
Иное название объединения (7) — ПЯТЕРКА
Город, где сложилась группа (9) — ПЕТЕРБУРГ
Эстетическая опора «кучки»: народные ___ (5) — ПЕСНИ
Общее обозначение их художественного направления: русская ___ (6) — ШКОЛА
